أفريقيا برس – السودان. تعتبر قبيلة هوارة واحدة من القبائل الفريدة في المغرب، حيث تتميز بموقعها وتاريخها وجذورها التي لا تقل تميزا عن فولكلورها. هذه القبيلة الناطقة بالعربية تقع في قلب منطقة سوس الناطقة بالأمازيغية، بين أكادير، عاصمة المنطقة، وتارودانت.
متجذرة في سهل سوس، تعرف هذه القبيلة المعربة بأنها أمازيغية الأصل، وفقا لما ذكره ابن خلدون وعلماء آخرون، بينما يرى البعض أنها ذات أصول عربية، استقرت في سوس بعد هجرتها عبر الصحراء. تعكس هذه القبيلة تأثيرات أمازيغية وعربية في فولكلورها، حيث تستمد من رقصات أحواش السوسية وتقدمها بكلمات عربية، مما أدى إلى ابتكار فن أدائي مميز: رقصة هوارة.
تترافق الرقصة بإيقاعات مميزة لمنطقة سوس، وتتميز بعروض مذهلة تمزج بين القفزات العالية والإيقاعات المعقدة. كل عرض هو درس متقن في الدقة، حيث يقفز الراقصون والراقصات بإيقاع متزامن مع تصفيق الأيدي وبأسلوب إيقاعي فريد.
رقصة الغزلان
إحدى رقصات هوارة تُعرف بـ”رقصة الغزلان” أو “رقصة الأيائل”، وهي توجه بمفهوم يعرف بالميزان الهواري، الذي يعني التوازن. يجب أن تتماشى كل حركة بشكل مثالي مع الإيقاع. تحت سيطرة الميزان، يعتمد الأداء على الإيقاع ويشمل استخدام الطارة، وهي طبل صغير على إطار يوجه الراقصين، مشيرا إلى الانتقالات عبر وقفات موسيقية، كما وصفها الإثنوموسيقي والكاتب والصحفي المغربي عبد القادر منا في تقريره بعنوان إيقاع هوارة.
يتناوب الراقصون، رجالا ونساء، كل يعبر عن أسلوبه الشخصي وكوريغرافيا خاصة به في صيغة تسمح بلمسة فردية مع الحفاظ على الإيقاع الجماعي، كما يوضح منا. الأداء ليس مجرد مسابقة لمن يقفز أعلى أو يتبع الميزان بشكل أدق، بل هو أيضا نافذة على السرد، حيث تُغنى أبيات تُعرف باسم التغرار. هذه الفواصل الغنائية تنسج بين الشعر والأسطورة والسرد الدرامي: “أنا ضيف الله، يا رجال هذه الأرض الشجعان!” بهذه الكلمات، يبدأ الراقصون المنافسة.
موضوع شائع في تغرار هوارة هو أسطورة الغزالة الموشومة، وهي حكاية شعرية ومأساوية عن الحب والفقدان والبعث والخيانة، كما كتب منا. تروى في شكل غنائي ومسرحي، وتحكي قصة رجل يموت عشيقته (التي تقارن بغزالة موشومة) وتبعث بناء على طلبه. بعد عودتها، تتركه لحياة فاخرة مع صيادي الملك. في النهاية، تنكر أنها عرفته يومًا. وعندما يعود إلى قبرها، ينفجر القبر في ألسنة اللهب، عقابا إلهيا لخيانتها. “يا غزالة موشومة! تلك التي خانت ثقتي!”
هوارة، أم الفلامنكو
لكن ما يظل الأكثر إثارة في فولكلور هوارة هو بلا شك كوريغرافياهم. بينما يرتدي الرجال الجلابيب والبلغة، تتزين النساء بالأوشحة المزخرفة والقفاطين المزينة، وهن يحملن دفوفهن بينما يقفزن في الهواء بقدر ما يمكنهن من الارتفاع والرشاقة.
تفرد رقصتهم، خاصة تصفيق الأيدي المتزامن واستخدام مركز الإطار المعدني الذي يلعب عليه بمسمارين معدنيين أو عصا، يؤسس روابط مع أنماط فولكلورية أخرى، بل وحتى الفلامنكو.
“رقصة تشبه الفلامنكو تؤدى من قبل قبيلة هوارة المغربية. الراقصون هم أساسًا من الرجال، رغم أن بعض الراقصات المنفردات الموهوبات يؤدين أحيانًا. الرقصة هي عرض نقي للمهارة”، تكتب الكوريغرافية والمؤلفة باربرا فايل مارانجون في كتابها الشغف والأناقة: كيف التقى الفلامنكو والباليه الكلاسيكي في الباليه الروسي. تقارن رقصة هوارة بالبولياس الفلامنكو، وهو إيقاع سريع في دورة زمنية من 12 نبضة.
“تشكيل مجموعة دائرة وغناء بصوت عال، يصاحبها تصفيق الأيدي المتزامن كما في الفلامنكو. يدخل منفرد في الدائرة، يؤدي حركات سريعة للأقدام مع قفزات، ثم ينسحب بسرعة إلى المجموعة. القفزات العالية غالبًا ما تُبرز في رقصة هوارة. تظهر دورات البرميل المشابهة للفلامنكو—الفيولتا كيبردا—إلى جانب خطوة الكايدا، حيث يسقط الراقص على ركبته ثم ينهض فورا. تتميز دورات الفيولتا بحركات أقدام سريعة”. هذا الدمج بين الغناء والرقص، تلاحظ، هو سمة مميزة للبولياس الفلامنكو.
الفولكلور الهواري ليس سوى جانب من موقعهم الفريد داخل منطقة سوس. جانب آخر هو لهجتهم المميزة، التي تمزج بين التاشلحيت والعربية، ومنتجاتهم الزراعية المشهورة مثل الزيتون، واحتفالاتهم المحلية النابضة، مثل عاشوراء، التي يحتفلون بها بالموسيقى والفولكلور على مدار ثلاثة إلى أربعة أيام.
يمكنكم متابعة المزيد من أخبار و تحليلات عن السودان عبر موقع أفريقيا برس
